Musique française

Programa de concierto:

Reynaldo Hahn (1874-1947)
Sonata para violin y piano en do mayor
Maurice Ravel (1875-1937)
Tzigane

Ernest Chausson (1855-1899)

Poème
 

Aproximadamente 45 min

Descripción:
En este programa proponemos un viaje por el universo sonoro de la música francesa de fines del siglo XIX y comienzos del XX, un período en el que el color, el timbre y la imaginación armónica transformaron profundamente el lenguaje musical europeo.
La Sonata para violín y piano en do mayor de Reynaldo Hahn, compuesta en 1926, refleja la elegancia y el lirismo característicos del compositor franco-venezolano. De lenguaje refinado y profundamente melódico, combina la tradición francesa de Fauré y Saint-Saëns con una sensibilidad más moderna. La obra destaca por su cantabilidad, delicadeza expresiva y por el diálogo equilibrado entre violín y piano. El programa continúa con Tzigane de Maurice Ravel, una de las obras más espectaculares del repertorio para violín. Escrita para la violinista húngara Jelly d’Arányi (1893–1966), la pieza evoca el espíritu de la música gitana a través de una escritura virtuosa y casi improvisatoria. Como cierre del concierto interpretaremos Poème de Ernest Chausson, una de las obras más emblemáticas del repertorio francés para violín. Concebida originalmente para el gran violinista Eugène Ysaÿe, esta pieza combina un lirismo profundamente romántico con una escritura tímbrica que anticipa el lenguaje musical del siglo XX. A través de estas tres obras, el programa recorre distintas facetas de la tradición francesa para violín: la poesía y el lirismo de Chausson, la exploración del color y la atmósfera en Hahn, y el virtuosismo brillante y estilizado de Ravel.

Leandro Falconi
 

Nacido en Buenos Aires, Argentina, en el seno de una familia de músicos, comenzó sus estudios musicales con su padre, Gabriel Falconi, viola principal de la Orquesta Estable del Teatro Colón. Se ha presentado en América Latina, Europa y Asia en el marco de festivales internacionales de música, donde ha tenido la oportunidad de trabajar con violinistas de fama mundial como Shlomo Mintz y Dmitry Sitkovetski, entre otros. Realizó su debut como solista en Buenos Aires con el ensamble Buenos Aires Virtuosi, seguido de una colaboración con la Orquesta Filarmónica Real del Val de Sambre en una gira por Francia. También ha colaborado con la Orquesta Estable del Teatro Colón, así como con la Het Frascati Kamerorkest en Lovaina, Bélgica, con la cual realizó una gira en China para una serie de conciertos. Músico-academista de la Opéra Royal de Wallonie-Liège, es laureado del concurso organizado por la fundación « L’Instrument du Musicien » y ha tenido el honor de tocar un violín belga de 1924, fabricado por Albin Lambotte, que perteneció al maestro y leyenda Eugène Ysaÿe. Leandro también ha participado en numerosos proyectos de música de cámara junto a músicos reconocidos de Europa y
Estados Unidos. Uno de sus conciertos más destacados fue el estreno del cuarteto de cuerdas de Léon Jongen (hermano del célebre Joseph Jongen), escrito en 1919, junto a miembros del cuerpo docente del Conservatorio Real de Bruselas y solistas de las orquestas más prestigiosas del país. En 2025 obtuvo su licenciatura en el Conservatorio Real de Lieja, donde estudió con Eliot Lawson y Philippe Koch. Actualmente es profesor de violín del conservatorio Fracassi de Buenos Aires.

Diego López

Nació en la Ciudad de Buenos Aires en 1990, y comenzó sus estudios de piano a la edad de 8 años en el Instituto Superior de Música José Hernández, donde da un pequeño concierto ése mismo año.
Años más tarde, a la edad de 12 comienza sus estudios formales en el Conservatorio de Música Juan Manuel de Falla, formándose paralelamente como violinista en la misma institución y de forma particular con Abraham Buchhalter. Tomando primeramente el camino del violín, asiste a diversos cursos y Masterclasses como el del Camping Musical Bariloche (Monica Cosachov), El Espíritu de la música (Lucca Fontte). Participa de diversas orquestas de formación: Orquesta Estudiantil de Buenos Aires, Orquesta Juvenil de San Martin (Donde participa como solista y concertino en numerosas ocasiones) y Académica del Teatro Colón (Carlos Calleja). En su búsqueda de completar su formación, vuelve a Buenos Aires a los 24 años y es allí donde retoma el piano a tiempo completo, para indagar aún más en el ámbito operístico y desarrollar un repertorio de solista, sin nunca dejar la música de cámara. Se egresó en el ESEAM Juan Pedro Esnaola en 2018 de la carrera de piano con una mención especial en la cátedra de piano del profesor Fernando Pérez.
Actualmente cursa la carrera de Preparador Musical de Ópera del Instituto Superior de Arte del Teatro Colón, la licenciatura en música de cámara en la Universidad de Lanús y el Magister en música de cámara en la Universidad de Rosario. Además de perfeccionarse con el maestro Marcelo Balat.
Se desarrolla principalmente como camarista en su dúo “Lopez-Ojeda” con el contrabajista Marplatense Ezequiel Ojeda (Egresado del Instituto superior de Artes del Teatro Colon) abordando repertorio desde el romanticismo hasta bien entrado el SXX y la música contemporánea hasta nuestros días.